Encomenda de desenho

Presente ideal para pessoas e ocasiões especiais!

Presente para Casamento – Presente para namorados – Presente para a familia

Tutorial – Como desenhar um Rosto Passo a Passo

 

Aqui está mais um tutorial completo que mostra todos os passos para se desenhar um retrato realista, ideal pois aqui estão expostas as bases necessárias para seu aperfeiçoamento. Mas caso você ainda seja um iniciante, sugiro que antes pratique os tutoriais de base citados abaixo, que lhe darão a base que você precisa, e assim obter mais facilidade na execução das técnicas especificadas no tutorial :

“O aperfeiçoamento exige de nossa parte muito esforço e dedicação! Não é possível estar entre os melhores sem passar por todos os caminhos duros da aprendizagem! "  (Ornam MMaia)

Técnica de Sombreamento em Círculos

Treinando Técnicas de Sombreamento!!!

Como usar o Boleador em desenhos à Grafite

Desenhando Elipses

Tutorial – Como desenhar uma boca e como desenhar os dentes a Grafite

Tutorial – Como desenhar um Olho Realista

Tutorial – Como desenhar Nariz

Após você adquirir o conhecimento básico necessário sobre sombreamento você já está pronto para começar a fazer belos retratos. Você pode usar um papel oficio mesmo, e será interessante variar nas opções de lápis do 2H para o 7B.

Aqui foi desenhada a bela Kelly Monaco. Esta imagem eu encontrei na internet, e você pode escolher outra imagem, ou pode baixar o pacote de imagens que disponibilizo para download!

Vamos aos Passos

Passo 1 – Primeiramente você precisará fazer o esboço básico do desenho.  Faça o contorno com traços

ATENÇÃO: Este post ainda não acabou, Continue Lento Clicando no Link abaixo!

Presente para o Dia dos Namorados

Quer surpreender nesse dia dos namorados com um presente realmente relevante?  Dê um Desenho artístico de Presente!

Para mais informações clique no link abaixo, ou na imagem acima:

Quero encomendar um desenho

Ou  se Preferir, entre em contato por e-mail ou telefone: ornammm@gmail.com      (44)9937-6077

.

Siga-me nas minhas redes Sociais:

.

 

Divulge, publique o link em seu facebook, twiter, orkut!…

1º Concurso de Desenho ArtefatoBR

O site ArtefatoBr estará organizando um concurso de desenho com premiação

O site ArtefatoBR tem como ideia principal promover todos os tipos de arte. No site você encontrará uma rede social integrada, para conhecer novas pessoas, divulgar fotos e vídeos sem limites. Sempre levando ao usuário serviços gratuitos.

Pela primeira fará um concurso de desenhos, com a finalidade de incentivar e divulgar talentos dos artistas brasileiros.

No concurso os artistas terão que por a prova os seus conhecimentos em arte e deixar a criatividade fluir.

O tema será : A Arte da Expressão Humana

Obs.: Sugerimos que o desenho seja inventado e não somente copiado, assim o artista ganhará mais pontos em criatividade e originalidade, porém isso não impede o artista copiar de uma foto e altere suas características originais.

O desenho será avaliado nos seguintes critérios : originalidade e criatividade e grau de realismo.

Prazo para entrega: 20/05/2011

Votação : 23/05 ao 17/06

Resultado: 19/06

Para mais  informações leia o Edital ou acessem www.artefatobr.com.br

.

Siga-me nas minhas redes Sociais:

.

Os Top 5 Desenhistas Realistas – Ganhadores do 3º Concurso de Desenho Realista

Esses são os vencedores do 3º Concurso de Desenho Realista com maior repercução via Web no Brasil.
Esses campeões passaram por uma acirrada votação popular, totalizando 3349 votos em 15 dias de votação. Os 5 melhores desenhos obtiveram 48,03% da totalidade dos votos, sendo caracterizados como a escolha da maioria.

Então está ai, os 5 melhores desenhos realistas, eleitos pelo público desse site.

1º – “Resiliência” – Fabiano Millani

Artista: Fabiano Millani

Santo Ângelo – RS

Técnica – Lápis Grafite

“Ver com outros olhos,
esquecer símbolos e vícios de visão
se entregar completamente e com profunda
intensidade as imagens.”

Votação: 515 votos

Percentual 15,38%

 

2 – “Pureza de Nicole” – Maria C. Murta

Artista: Maria C. Murta  

Montes Claros – MG

Técnica – Lápis Grafite

“Criando meu próprio traço eu traço linhas…

expressões… sentimentos…

Aprimorando sempre o dom que Deus me brindou!”

Votação: 457 votos

Percentual 13,65%

.

3º -“Criança Indiana” – Warley Diego

Artista: Warley Diego 

Abadia dos Dourados- MG

Técnica – Lápis Grafite

“Utilizo da arte como um meio alto realização,

não procuro nada além do que me superar!!!“

Votação: 288 votos

Percentual 8,60%

 

.

4º “A imagem refletida de uma infãncia perdida” – Ronaldo Henrique

Artista: Ronaldo Henrique 

Varginha – MG

Técnica – Lápis Grafite

“A arte não é um trabalho manual,

ela é a transmissão de sentimento que o artista experimentou“

Votação: 288 votos

Percentual 8,60%

.

5º – “” – Cleudemir dos Santos

Artista: Cleudemir dos Santos

Técnica – Lápis Grafite

Votação: 173 votos

Percentual 5,17%

Contagem regressiva para início do 3º Concurso de Desenhos Realistas

Olá amigos, está chegando o dia para Iniciar o 3º Concurso Top 5 – Desenhos Realistas.

Lembrem-se: O prazo para enviar os desenhos foi prorrogado para até dia 1o de fevereiro, e já no dia 15 o concurso estará na rede.

Foram até agora mais ou menos 20 inscrições! Corra que ainda dá tempo de participar!

Siga-me nas minhas redes Sociais:

.

.

++ vEjA mAiS ReLAcIonAdOs

>>3º Concurso TOP 5 de Desenhos Realistas<<

++ vEjA mAiS diVErsOs

>>Seja Assinante desse Site Gratuitamente<<

>>Agora você já pode encomendar seu Desenho Realista<<

Tutorial: Como fazer um desenho Realista usando Pastel

(Farol Grand Haven)

Olá amigos, Primeiramente gostaria de desejar um Feliz 2011 para todos!

Nesta virada de ano, resolvi publicar um tutorial diferente, voltado para um desenho realista usando giz de pastel. Quem saiba um desafio para os desenhistas realistas para esse novo ano! Eu mesmo sempre tive vontade de aprender essa técnica…

Estarei de férias esse mês, então possivelmente nos voltarei a publicar outro tutorial apenas em fevereiro, mas os recados estarei respondendo…

Eu estou usando a Faber-Castell Lápis Pastel Pitt para este tutorial. O papel que estou usando é um Canson cinza.

ATENÇÃO: Este post ainda não acabou, Continue Lento Clicando no Link abaixo!

Tutorial – Como desenhar superfícies Metálicas

Eu estou publicando este tutorial para mostrar os diferentes passos que se pode dar na elaboração de um desenho metálico realista. Existem vários métodos diferentes, por isso, lembre-se que o esboçado aqui não é uma regra, e sim, mais uma idéia para auxiliar aos que buscam aperfeiçoar suas técnicas!

Abaixo apresento um passo a passo ilustrado, está preparado para coloca-lo em pratica? Vamos lá então!

ATENÇÃO: Este post ainda não acabou, Continue Lento Clicando no Link abaixo!

Tutorial – Como desenhar uma boca e como desenhar os dentes a Grafite

Desenhar bocas, é um grande desafio. Quando comecei a desenhar, não ficava satisfeito com a aparência das bocas nos desenhos, não ficava natural. Posso dizer que apanhei bastante antes de aprender! Este tutorial vai ensina-los os principais pontos, para que vocês não precisem apanhar como eu apanhei para aprender! Principalmente em relação aos dentes! Ornam MMaia

Estou publicando este tutorial para tirar algumas duvidas que temos quanto a alguns detalhes ao se desenhar uma boca, e principalmente os dentes de forma Realista com lápis a grafite.

ATENÇÃO: Este post ainda não acabou, Continue Lento clicando no Link abaixo!

3º Concurso TOP 5 de Desenhos Realistas

Depois de um tempo de jejum, esta aberto o período de inscrição para a 3º edição do maior Concurso de Desenhos Realistas via Web do Brasil, “Top 5 desenhos realistas”!

Leia com bastante atenção… é rapidinho!

Somando-se as votações da 1º e 2º Edição do Concurso, foram quase 5.000 votos. Além de ser uma grande oportunidade para você assumir um bom desafio junto a grandes desenhistas de todo o Brasil,  você estará divulgando seu trabalho.

Esta 3º Edição terá como tema “A inocência de uma Criança”*, e serão eleitos os 5 melhores desenhos, verificando a melhor representação (a escolha da imagem) e o desenho mais Realista.

A votação será aberta a todo o público da Web, permitindo apenas um voto por IP/Cookie.  Para votar a pessoa deverá escolher os quatro desenhos que mais gostar. Os ganhadores receberam uma página especial neste blog, onde ficará exposto o ranking dos 5 melhores desenhos Realistas para o tema “A inocência de uma Criança”*, e acima de tudo, o  reconhecimento com a divulgação de sua obra. Este site recebe em média 700 acessos diários, contribuindo para uma votação mais justa considerando a participação de pessoas livres de interesses pessoais.

Para participar,

Basta enviar “SEU” desenho para o email abaixo, junto o nome  e região do artista, e a identificação do desenho**.

Enviar para o e-mail: ornammm@gmail.com . . . . Assunto= “A inocência de uma Criança”

Período de inscrição: Até 1O de Fevereiro de 2011.

Início da votação: 14 de Fevereiro 2011.

Então se ainda não tem um desenho sobre o tema, da tempo para fazer um com bastante calma.

Divulgue este concurso para seus amigos, em seus websites, redes sociais… vamos deixa-lo ainda melhor!

Qualquer dúvida, deixe um comentário!

* Qualquer desenho com criança que de forma direta ou indireta, remeta ao tema do concurso

**Os desenhos passaram por uma pré-classificação antes de entrar na votação.

Siga-me nas minhas redes Sociais:

.

.

++ vEjA mAiS ReLAcIonAdOs

>>Os Top 10 Desenhistas Realistas – Ganhadores do 1º Concurso de Desenho Realista<<

>>Os Top 5 Desenhistas Realistas – Ganhadores do 2º Concurso de Desenho Realista<<

Mil Desculpas

Caros colegas internaltas,

Peço mil desculpas por à duas semanas não postar conteúdo novo, e nem ter respondido aos comentários ainda (mas vou responder hoje), mas tem um motivo: Estou na correria para terminar minha monografia, e não está me sobrando tempo… .

Mas assim que passar essa correria toda, voltarei com tudo, trazendo muito mais novidades!!!

Tutorial – Como desenhar um Olho Realista

Eu estou publicando este tutorial demonstrando como desenhar um olho realista em 15 Passos. Este método servirá como uma referencia, não como uma regra! Existem vários métodos diferentes, caberá a cada um adaptar a sua forma de trabalhar.

Lembre-se, o olho é uma das partes mais demoras de se desenhar, então está parte será como um teste de paciência para ver se você vai suportar terminar seus desenhos!

(Ornam MMaia)

15 Passos Para se desenhar um olho Realista:

Bom este olho que vamos desenhar é nada mais, nada menos que o olho do melhor desenhista realista da atualidade: Armim Mesmman.

Leia e pratique este tutorial a seguir, nele você encontrará os 15 passos para se fazer um olho realista.

Continue  Lendo este Post... 

Agora você já pode encomendar seu Desenho Realista

Finalmente, foi aberta a opção neste site para quem deseja encomendar um desenho realista!

É notável quão maravilhoso é receber ou dar um belo quadro de presente, principalmente quando a obra de arte em questão tem tudo à ver com quem a recebe!

As principais encomendas que recebo são:

• Para presentear namorados;
• Presente de Casamento;
• Desenho dos Filhos;
• Personalidade artística favorita (Ex: Charles Chaplim, Marilin Monroe…)

Para encomendar, e obter mais informações clique na imagem abaixo

Siga-me nas minhas redes Sociais:

Lhes Apresento: Valéria Ferdades, amante do desenho Realista

.

.

Um dia, pesquisando na internet sobre desenhos realistas, me deparei com um desenho desta artista, e fiquei maravilhado com a riqueza de detalhes e a sensibilidade de seu trabalho.

O desenho que me fez ter interesse em conhecer mais do trabalho de Valéria Fernandes foi o desenho “Karen” postado abaixo.

Achei incrível as sombras e os reflexos de luz feitos no rosto da criança, bem como os pequenos fios de cabelo.

.

.

Quem sou eu

Rabisco do jeito que gosto, fazendo aquilo que amo. Sou desenhista e retrato de forma realística todos meus modelos. Ao verem meus trabalhos descobrirão minha maneira de rabiscar.

“Uma viagem incansável aos infinitos tons de cinza e aos grandes achados, que é exatamente o que me proporciona o contato do lápis com o papel!” (Valeria Fernandes)

Valéria Vernandes é uma desenhista que não gosta muito de “se aparecer”, tanto que não foi fácil conseguir fazer este post, mas mesmo assim, já foi convidada para participar de programas de televisão (Foto acima), saiu em reportagens de revistas, e participa de exposições de arte.

Todo artista deve ter um lugar especial para fazer seus trabalhos, um lugar inspirador onde se pode trabalhar as idéias livremente. E não se pode dizer que se conhece um artista sem conhecer seu ateliê, pois o ateliê faz parte da vida e da personalidade do artista:

E por fim, maravilhemo-nos com as suas Obras:

Clique na Imagem para amplia-la!

Wolverine	Carro	Edward
Detalhes de Sharon Stone	Salvador Dali	Salvador Dali
karem	Sr Aroldo	Sharon stone

Ornam Matos da Maia

E-mail: ornammm@gmail.com

Siga-me:

Se gostou, deixe seu comentário!

++ vEjA mAiS ReLAcIonAdOs

>>Veja o trabalho de um desenhista que acompanha este Site<<

Tutorial – Como desenhar Nariz

Neste tutorial  feito por mim inspirado no tutorial original de Brian Duey (todas as imagens exceto a primeira, são de autoria de Brian Duey), podemos tirar uma idéia de como se desenhar um nariz realista. Aqui não está apresentado uma regra, e sim uma forma, de muitas formas de fazer. Cabe a cada artista adaptar ao seu estilo de desenhar! Ornam MMaia

Varias pessoas me perguntam aqui no “Expressão da Arte” dicas sobre para poder aperfeiçoar seu desenho de nariz, por isso, resolvi publicar este tutorial.

Passos para o desenho realista de Nariz

Passo 1 Primeiramente faça o esboço, ou seja, o contorno do nariz. Esse contorno deve ser feito com levesa, para que desapareça quando for sombrear

Passo 2 Em seguida, pegar um lápis 3B (ou outro de sua escolha) e ir passando o grafite nas partes mais escuras do nariz. Não importa se ficou bom ou não, desde que fique homogênio, pois será esfumado depois.

Passo 3 Esfumar a parte que passou o grafite, buscando alcançar o tom original da imagem.

Passo 4 Repetindo os 2 últimos passos, eu trabalho em outra área escura do nariz. Neste desenho, a fonte de luz está vindo da direita, então toda a sombra mais escura fica do lado esquerdo.

Passo 5 Agora começamos a trabalhar a área próxima à narina. Este é um dos lugares mais escuros em um nariz, porque ali está sendo recebida a sombra da narina. Esta parte também deve ser esfumada usando um esfuminho igual os passos anteriores. Ao trabalhar em um desenho, sempre tente lembrar-se qual a direção da fonte de luz está vindo.

Passo 6 Em seguida, comece a fazer a parte de cima do nariz, onde a textura também é mais escura. No desenho realista geralmente é assim: Fazemos uma pequena parte de cada vez! é isto que garante um bom resultado!

Passo 7 O lado esquerdo do nariz fica sombreado. Com o esfuminho vou espalhando o grafite das partes escuras para as partes claras, fazendo um degrade. Se achar que deve escurecer mais alguma parte, basta aplicar mais grafite e esfumar mais um pouco.

Passo 8 A parte mais escura da narina, esse lado esquerdo, geralmente uso o lápis 3B e em seguida uso o esfuminho para dar o acabamento.  Quando temos áreas muito escuras, como por exemplo o “buraco do nariz”, e precisamos fazer pelos, eu os faço apos escurecer, usando uma borracha plástica com uma beirada bem fina, passo a borracha com o objetivo de tirar o excesso de grafite. Outra opção seria passar o boleador antes de escurecer.

Passo 9 Depois de passar a borracha, faço alguns retoque com um lápis de ponta fina, caso a borracha tenha tirado mais grafite que deveria.

Passo 10 Voltando-se ao nariz, começo a espalhar o grafite para as outras áreas com o esfuminho.

Passo 11 Vou espalhando, formando o tom mais leve que existe do outro lado do nariz. Mas eu também uso um pouco de lápis no lado direito, pois as vezes é preciso colocar um tom mais forte em algumas áreas, e nesse caso, uso o lápis.

Passo 12 Agora começamos a trabalhar na parte do olho do lado direito.

Passo 13 O nariz já está basicamente pronto. Tudo o que você precisa fazer é refinar seu desenho, colocando alguns detalhes sutis, mas essenciais para deixar seu desenho com aspecto realista.Você pode adicionar poros para o nariz, os cabelos, as imperfeições, o que você queiser, até mesmo uma verruga. Os mais jovens estão mais propensos a ter uma pele mais lisa, e os mais de idade uma pele com imperfeições. lembre-se sempre disso, e terás sucesso.

Passo 14 Nesse exemplo, escolhi fazer um desenho de um nariz de idoso, de forma que fosse visível os detalhes que podemos colocar, para tornar o desenho real. Então eu adicionei poros, sardas, luz, pelos, rugas e alguns para ele.

Espero que este tutorial tenha ajudado você de alguma forma ou de outra. Eu posso explicar como eu faço as coisas todos os dias, mas a idéia básica do desenho é apenas para entender como fazer os tons de fluxo e para treinar o olho para ver o que os outros não vêem. Pratique!

FONTE:Este artigo foi baseado na obra de Brian Duey. Aqui adaptei o texto com minhas próprias interpretações, com o intuito de torná-lo mais didático.

Siga-me:

.

Se gostou desta dica, deixe seu comentário!

++ vEjA mAiS ReLAcIonAdOs

>>Desenhando Elipses<<

>>DESENHANDO GRAMA E CAPIM – “Desenho Negativo”<<

>>Desenhando Pelos de animais – Dicas de MJ Sibley<<

++ vEjA mAiS diVErsOs

>>Seja Assinante desse Site Gratuitamente<<

>>Me siga, Me adicione nas maiores Redes Sociais<<

Desenhando Elipses

“Eu fico me perguntado por diversas vezes que meio utilizar para melhorar a perspectiva e apresentação de um desenho com seus mais variados elementos, mas sempre a Elipse fica em primeiro lugar, no topo das opções. As Elipses podem ter a aparência de ser muito difícil, mas, como a maioria dos problemas que temos, elas podem ser decompostos em formas mais fáceis de trabalhar conforme explicarei abaixo.” (MJ Sibley Dip.AD.)

A Ellipse

Com faço para desenhar uma elipse?

Muita atenção O olho do observador pode detectar qualquer irregularidade em uma “forma” desenhada, seja ela um quadrado cujos lados não tem o mesmo comprimento, um “círculo” que não é circular e no caso,  uma elipse irregular, também será facilmente notada. Ou seja, quando a imagem está irregular, foge do que o olho esperava ver, por isso fica tão nítido a irregularidade. Em suma, um “círculo” representa a realidade global da cena e fazê-lo com perfeição permite que essa realidade global seja mantida. O mesmo é verdade para a elipse.

O que é uma elipse?

Uma elipse é simplesmente um círculo em perspectiva. Este é um conceito importante que você deve manter em mente.

Uma elipse, portanto, deve obedecer às mesmas regras como um círculo – que consiste em arcos, não contém linhas retas e, se divide em quatro partes, cada segmento é idêntico ao dos outros três.

Dividir o problema

Assim, como com o círculo, uma elipse contém quatro segmentos idênticos. Para este estudo desenhe uma elipse com uma elipse modelo. Ou use um programa de computador como o Paint, por exemplo, para fazê-la e depois imprima. Agora, desenhe uma linha vertical através da elipse para dividi-la igualmente na metade, em seguida, uma linha horizontal. Fica claro que cada quadrante é igual aos demais – apenas a orientação é diferente. O segmento superior esquerdo é uma imagem espelho do canto superior direito, que é uma imagem espelho vertical do segmento inferior direito abaixo … Você acabou de reduzir o problema em 75% (3/4) – e está ficando mais fácil a cada minuto!

Estudo da geometria

Agora vamos desenhar uma caixa em torno de nossa elipse, para que possamos estudar corretamente a geometria de um desses segmentos. Se você for destro, eu sugiro que você se concentre no canto superior esquerdo – utilizando o movimento natural do pulso, este é o primeiro arco que você fará. Observe que ambas as extremidades são “lisas” para os lados da caixa – uma elipse nunca forma a um ponto na parte superior ou inferior. Note também como o arco, enquanto viaja de cima para baixo, delicadamente desenrola a partir de uma curva apertada para uma curva suave. Ele faz isso sem problemas, sem indício de uma seção reta.

As primeiras tentativas

Este exercício consiste em fazer a elipse de forma inclinada, ou seja, criando a perspectiva de profundidade.

Mãos a obra

(1) Desenhe um quadrado em perspectiva em uma folha de papel. Um quadrado de aproximadamente 8cm de altura por quatro centímetros (8 cm x 4cm). Não faça muito grande, para que você possa visualizar melhor e não tenha que ficar movendo os braços para riscar.

(2) Divide-lo verticalmente pela metade (teoricamente, isso não está certo, mas é perto o suficiente). Em seguida, divida-o ao meio horizontalmente.

(3) Agora vamos começar: Primeiramente pela parte esquerda do segmento superior, mas, se você for canhoto, você pode preferir começar canto superior direito. Observe novamente a curva que a elipse deve produzir e tente repetir no seu desenho. Obter essa primeira curva à direita é o truque principal – tudo o que virá depois serão apenas cópias da primeira.  Dica: Quando estiver desenhando, não olhe diretamente para a ponta do lápis, ou para o risco que está sendo formado. Olhe para onde você pretende chegar, antecipe um pouco a visão. Isso pode ajudar a ter mais precisão.

Agora gire o seu papel no sentido horário em 90 ° e copiar a curva que você acabou de desenhar, mas em sentido inverso, conforme a imagem acima.

… gire novamente o seu papel mais 90 ° e copie para o outro lado a curva, como um espelho.

Por fim, vire o papel novamente e copie mais uma vez, como um espelho, a curva que você acabou de desenhar.

Olhando, está correto? Bem, nessa caso, totalmente não está – eu teria que fazer melhor esse trabalho – mas está muito bom, para uma primeira tentativa.

Faça suas linhas se enquadrar em cada um dos seguimentos/quadrantes! Se você está tendo dificuldades para fazer, e ao ver seu desenho ele parece estar errado, tente ver a sua elipse em um espelho ou ligá-lo de cabeça para baixo para dar o seu olho de um novo modo de olhar para ele. Se o papel é fino o suficiente para ver através, você pode dobrar o papel e olhar através da luz. Embora não pareça, mas os dois lados devem ser exatamente  iguais. Comparando dessa forma ficará fácil detectar quaisquer erros. Tendo encontrado o problema, apague as linhas erradas deixando apenas as linhas corretas para se guiar quando for corrigir. Você pode fazer uma sombra para se guiar também, ao dobrar o papel. Apenas uma sombra para guiá-lo. Se tiver alguma coisa errada você vai perceber, mas se parece certo, é porque está certo mesmo!

Quanto mais você praticar essas elipses, mais fácil de desenhar elas se tornaram. Eu acho improvável que seja realmente possível desenhar uma elipse perfeita pela primeira vez, mas suas primeiras tentativas ficaram melhores gradativamente.

O fator Linha do Horizonte

Até agora temos apenas a nossa elipse desenhada como um círculo dentro de um distorcido quadrado vertical. Mas, para as elipses horizontais funcionar corretamente, você deve também levar em conta a distância acima ou abaixo da linha do horizonte. É como você pegar uma lata de refrigerante: Se colocá-la mais alto que seus olhos, você verá o fundo da lata. Se colocar abaixo dos olhos, veras a “tampa” da lata, mas se colocar na altura dos olhos, veras  o meio da lata, e é isto que estaremos representando aqui:

1. marque a sua linha do horizonte, com uma linha horozontal (Na metade da folha)
2. Defina um ponto de fuga (VP) e desenhe uma linha vertical através dele.
3. Desenhe dois quadrados de largura idêntica em perspectiva – um acima e outro abaixo da linha.
4. Divida estes quadrados na metade em ambos os sentidos como você fez no exercício anterior.

.

.

• Construa dentro de ambas quadrados, as elipses

• Agora faça o contorno, e aplique uma sombra, dando o efeito tridimencional.

.

.

.

.

Observe como a elipse “flui” para o lado. Nunca há uma associação nítida. Não pode restar uma ponta, conforme na primeira imagem.

Repita o exercício, mas desta vez com uma visão de baixo da linha do horizonte.

Aqui a linha do horizonte está tão abaixo, que ambos os lados estão acima da linha do horizonte.

Isto é igualmente correto se você inverter as elipses onde ambos os lados estão abaixo da linha do horizonte.

E correto para a esquerda …

… Ou para a direita da sua posição de visualização.

E a prática …

Depois de entender a geometria básica das curvas envolvidas provavelmente você vai ter mais facilidade de fazer diversas figuras. Aqui quero mostrar alguns exemplos que mostram a utilização da elipse na criação de desenhos.

Se você precisar desenhar alguma elipse muito grandes, você pode fazê-la primeiro pequena, assim terá uma boa noção para fazê-la grande. Depois para ampliá-la, você pode usar outras técnicas também, como de proporção, quadriculado, ou apenas pode tira-la somente olhando, vai depender de como tem mais facilidade.

Elipse dentro da elipse

Finalmente, haverá momentos quando você precisara desenhar uma elipse (ou mais) dentro de outra. Por exemplo, ao desenhar um círculo, objeto oco, com paredes com uma espessura considerável, como um vaso de barro. Neste caso específico, você precisa desenhar apenas a metade superior da elipse exterior. A parte a deve ser mais estreita do que a parte b. A metade inferior da elipse externa precisa ser “vista” apenas em sua mente como ela é definida exclusivamente pela iluminação e sombra da face frontal.

É essa elipse perfeita? Não – mas eu decidi deixá-lo. Pouco na vida é perfeito e potes de fornos, muitas vezes mostra falhas. Neste caso, deixei assim, pois potes de barro não são perfeitos …

Mas aqui o latão de leite e roda tem que ser tão perfeito quanto eu possa desenhá-los.

…

Exemplos de desenhos feitos utilizando o que aprendemos sobre a Elipse…

.

.

.

.

.

.

.

(Este artigo foi criado originalmente por MJ Sibley Dip.AD. Eu o traduzi e adapitei em uma linguágem contemporanea e mais didádita, com o objetivo de facilitar o entendimento. Boa parte do texto foi aplicada minha própria interpretação da técnica, não sendo expressa nesses casos somente a idéia do autor)

++ vEjA mAiS ReLAcIonAdOs

>>DESENHANDO GRAMA E CAPIM – “Desenho Negativo”<<

>>Se vai Sombrear, faça essa sombra direito Poohh!!!<<

>>Desenhando Pelos de animais – Dicas de MJ Sibley<<

>>Tecnica do Circulismo<<

++ vEjA mAiS diVErsOs

>>Seja Assinante desse Site Gratuitamente<<

>>Me siga, Me adicione nas maiores Redes Sociais<<

Desenho Realista é Arte? Porque os modernistas não aceitam?

Durante as primeiras décadas, a arte moderna foi um fenômeno exclusivamente europeu. As primeiras sementes de idéias modernas vieram dos artistas do romantismo, como Charles Baudelaire, e do realismo. Em seguida, representantes do impressionismo e pós-impressionismo experimentaram começando com as maneiras novas de representar a luz e o espaço através da cor e da pintura. Nos anos pré-I Guerra Mundial do século XX, uma explosão criativa ocorreu com fauvismo,cubismo, expressionismo e futurismo.

I Guerra Mundial trouxe um fim a esta fase, mas indicou o começo de um número de movimentos anti-arte, como dada e o trabalho de Marcel Duchamp, e do surrealismo.

Fonte: wikipedia

Muito se discute entre alguns artistas adeptos das modalidades do modernismo, e até do pós-modernismo (arte contemporânea), se os desenhos realistas podem ser considerados como arte ou não.

As alegações principais dos que questionam se o desenho realista é arte, seria dizer que o desenho não tem nenhuma contribuição a mais para a sociedade. Que o desenhista não fez nada além de copiar a foto, e que não passa nenhuma mensagem… . Ou seja, que é um trabalho cujo único propósito que se pode alcançar é a mimese.

Por outro lado, quem defende a o desenho realista como Arte, diz que os desenhistas realistas tem um senso crítico muito apurado, e o usam esse bom senso a todo momento para alterar tons, luz, aumentar ou diminuir o contraste, de forma a alcançar o objetivo esperado. Essa manifestação da artista, é que difere ele de uma simples máquina de copiar. Tudo que é feito pelo desenhista é feito com muita dedicação.

Outro ponto interessante, é que cada desenhista, tem suas características, seus traços. Se pedir para 10 artistas diferentes fazerem um desenho da mesma foto, os 10 desenhos terão características diferentes, e aos que conhecem o trabalho dos artistas, conseguiram identificar em cada desenho, o seu autor.

O desenhista realista, da o melhor de si, usa do mais alto grau da capacidade humana para reproduzir, que é possível ver a emoção contida no desenho.

Algumas pessoas ao verem meus desenhos falam: A moça desse desenho tem olhos verde não é? digo que sim! Ai eles falam:

-Como é que eu sei que os olhos dela são verdes se o desenho é preto e branco?

-Como você consegue passar isso para o desenho? (Ornam MMaia)

Enfim, teria vários outros pontos que poderiam ser colocados aqui, demonstrando que o desenho realista é uma arte, e principalmente destacando seu papel fundamental para o mundo clássico e contemporâneo, na produção de mídias e principalmente na industra cinematografica, mas não vou fazer isso, porque estou convicto que quem está contra, dificilmente vai se convencer a favor, e vice-versa (digo isso, pois participel de um debate muito extenso, onde não houve nenhum progresso, por mais que varios pontos relevantes foram levantados)!

Mas para aqueles que acham que o desenho realista não traz nenhuma mensagem, deixo esse ultimo desenho que fiz, para que eles possam refletir no seu significado: Título: O Confronto: Realismo x Irrealismo Ornam Matos da Maia

E-mail: ornammm@gmail.com

Siga-me:

Se gostou, deixe seu comentário!

Veja o trabalho de um desenhista que acompanha este Site

Essa semana recebi de um de nossos internautas um email com as imagens dos desenhos abaixo. O autor disse que em parte, deve-se as técnicas e dicas publicadas aqui neste site!

Achei o trabalho desse artista muito expressivo. Na minha opinião é essa expressão que falta na maioria dos desenhistas realistas! Digo que o artista está de Parabens pelo trabalho!

Achei muito bom o trabalho deste artista, por isso resolvi publicalo:

“Olá amigo, visitei sua página e fiquei impressionado com o conteúdo e qualidade dos trabalhos, sou desenhistas também e faço meus trabalhos com tecnicas que aprendi de um de outro e inclusive suas.Estou mandando um dos meus trabalhos se quiser postar fique a vontade.Muito obrigado pela dedicação.Abraço!” (Gianni Carvalho)

Desenhos feitos por Gianni Carvalho, professor de Edu. Artistica – Taubaté-SP

Veja esse desenho em etapas:

Siga-me:

Se quer fazer hachuras, manda vê com esse Tutorial

Como eu já disse algumas vezes, gosto muito e admiro desenhos feitos em hachuras, acho super artístico! Acho muito difícil essa técnica, mas com umas dicas é possível fazer desenhos magníficos com ela!

Essas dicas foram estraidas de uma revista de desenho, tornando-a mais acessível para todos que gostam dessa técnica.

Se vai Sombrear, faça essa sombra direito Poohh!!!

Uma coisa que eu não gosto, é de ver um sombreado mal feito. As vezes vemos que a pessoa tem capacidade de fazer um trabalho melhor, mais por pura preguiça faz uma machinha ali, outra aqui, que mais parecem borrões e acha que o trabalho já está pronto. É diferente de quando ainda estamos aprendendo a sombrear, que apesar de o resultado não ficar 100%, você percebe que o artista se esforçou em fazer o sombreamento certinho…

Então pessoal, vamos caprichar nos nossos sombreamentos. Neste tutorial irei demonstrar diferentes formas de sombreamento para seus respectivos fins. (Este tutuorial e imagens são originalmente do artista Bryan  Duey, eu apenas o traduzi e tornei o texto mais prático conforme meu ponto de vista).

O sombreamento adequado é importante no desenho realista. Escolher o tom certo e caprichar no sombreamento pode valorizar muito o seu trabalho. Esfumar e sombrear são os métodos de texturizar mais  popular entre os artistas do lápis.

O grafite é um material maravilhoso. Você pode riscar em grafite e depois esfumá-lo com um esfuminho, algodão… . Ou seja, basicamente você faria alguns rabiscos no papel (Figura 1) e posteriormente passaria o esfuminho ou algodão para misturá-lo, ou esfumar (Figura 2). Você pode tentar esfumar seu grafite com materiais diferentes, como tecido, borracha plástica, esfuminho, com objetivo de encontrar texturas diferentes e com diferentes tonalidades. Uma dica, para fazer o sombreamento do rosto seria usar pedaços de tecido, eles dão um efeito muito suave, parecidos com a pele.

O Circulismo é um método muito popular entre os artistas de sombreamento. Consiste em desenhar círculos bem pequenos que se sobrepõem e se entrelaçam. Circular até atingir o tom desejado até pode ser entediante, mas os resultados valem a pena. Este método é grande valia para reproduzir uma textura de pele realista (Imagem de sombreamento misturado). Use um toque leve e vai aumentando a preção aos poucos até chegar no desejado.

Com um esfuminho, misturamos o grafite demonstrado na figura 4, e o resultado fica uma textura mais lisa (Figura 5), e uniforme, mas não totalmente lisa (E não deve mesmo ser totalmente liso, pois a pele tem os poros, e o objetivo e tentar reproduzi-los também)!

(Circulismo misturado como exemplo)

Sombreamento Dark

Os sombreamentos Dark, ou seja, aqueles bem negros, são aqueles que muitas pessoas têm dificuldade para obter essa cor  escura. Honestamente, o preto não é realmente uma cor fácil com de fazer com Lápis  grafite. Se você quiser pretos escuros, tente usar o carvão vegetal. Mas para quem não abre mão de um lápis como eu, para esses tons escuros, tente usar o lápis grafite 7B. Pressionando bastante  e com a técnica do circulismo ao aplicar o grafite no papel.

Quando se desenha com lápis tons escuros, o grafite fica com um brilho, o que prejudica a visão dependendo do anglo que se olha. Então fica uma dica: você pode diminuir o brilho se passar um fixador de verniz fosco (spray), quando o desenho for concluído.

(Exemplo sombreado preto)

Sombreamento em cruz (Rachurado)

Você talvez em algum momento já usou esse método de sombreamento. É simples, mas é eficaz. Eu acho que é muito artístico também! Na verdade admiro muito desenhos em rachuras!

A idéia básica é de cruzar vários riscos como uma sobreposição de linhas. Comece desenhando um conjunto de linhas diagonais lado a lado. Em seguida, gire 90 graus o seu desenho e risque linhas diagonais que se sobrepõem as primeiras. Isto pode ser repetido várias vezes para construir o tom. O Sombreado pode ser  forte ou solto, dependerá do seu objetivo. (Futuramente farei um post completo ensinando de forma bem prática como usar esse método de sombreamento muito elegante!)

Rachuras apertadas

Essa técnica de sombreamento é semelhante a de Cruz acima, só que nessa, todo o espaço e preenchido com trações paralelos e perpendiculares. Ao contrario do circulismo, nessa técnica, pretende-se preencher todo o espaço com riscos retos que se cruzam formando um angulo de 90º. Esta técnica pode ser utilizada para fazer textura de pelos de animais, por exemplo.

Sombreamento com Lápis de Cor

Sombrear com lápis de cor  pode ser bastante frustrante. Consegui um resultado melhor quando apliquei a técnica do circulismo. Ela realmente ajudou no trabalho com lápis de cor.

Sombreamento com Pastel

Sombrear com pastel  é bastante fácil. Uma vez que eles são bastante suaves, misturá-los não é um problema. Pelo menos acho que não. Rabisco alguns pigmentos de pastel sobre o papel e depois o espanho, usando um pedaço de tecido, por exemplo.

.

.

.

.

.

.

Créditos:

FONTE: Este artigo foi baseado na obra de Brian Duey. Aqui adaptei o texto com minhas próprias interpretações, com o intuito de torná-lo mais didático.

Se gostou desta dica, deixe seu comentário!

++ vEjA mAiS ReLAcIonAdOs

>>DESENHANDO GRAMA E CAPIM – “Desenho Negativo”<<

>>Desenhando Pelos de animais – Dicas de MJ Sibley<<

>>Tecnica do Circulismo<<

++ vEjA mAiS diVErsOs

>>Seja Assinante desse Site Gratuitamente<<

>>Me siga, Me adicione nas maiores Redes Sociais<<